圖為劇集《師兄太穩(wěn)健》虛擬拍攝場景。

圖為劇集《師兄太穩(wěn)健》虛擬拍攝現(xiàn)場畫面與監(jiān)視器畫面對比。

劇集《清明上河圖密碼》進行虛擬拍攝期間，數(shù)字影像工程師在工作。

劇集《師兄太穩(wěn)健》虛擬拍攝現(xiàn)場。

一面高10米的巨大弧形LED屏幕前，延伸出一個半圓形的舞臺，上面鋪著人造雪，布置著幾處假石頭、假樹。演員在臺上表演，其身后的LED屏幕上，實時顯示著逼真的山巒、云層等遠景。當攝影機將這“半真半假”的場景拍攝下來，從導演的監(jiān)視器里，直接就能看到演員在群山之巔活動的畫面，效果十分逼真。

這是劇集《師兄太穩(wěn)健》的虛擬拍攝現(xiàn)場。日前，本報記者走進浙江省東陽市橫店影視產(chǎn)業(yè)園，探訪了虛擬拍攝技術的前沿應用場景。

“將不可能變?yōu)榭赡?span lang="EN-US">”

虛擬拍攝是一種新興的影視拍攝技術，即允許導演和攝影師在電腦創(chuàng)建的虛擬場景中進行拍攝，打破了傳統(tǒng)影視拍攝中現(xiàn)實搭景和后期制作的虛實邊界。

由優(yōu)酷出品的劇作《師兄太穩(wěn)健》中，使用虛擬拍攝的場景達到19個，占全劇場景的近40%。

“虛擬拍攝技術的應用，對這部劇的制作來說是‘雪中送炭’。”該劇總制片人王平告訴記者，這是一部改編自小說的仙俠喜劇，其中有很多充滿想象力的場景，包括雪山、天宮、龍宮等。虛擬拍攝技術的引入，節(jié)約了拍攝中大量人力、物力以及時間成本。

“像我們現(xiàn)在看到的雪山場景，如果搭建一個600平方米的實景，要用到約15噸的硫酸鎂人造雪，但有了虛擬拍攝技術，我們只需在LED屏幕前鋪2噸左右的人造雪，就可以滿足拍攝需求了。再比如劇情中的凌霄殿天宮，如果全部通過搭景來解決，得出動上百位木匠、瓦匠，用上幾百立方米的木材，但現(xiàn)在，我們只需做兩根前景的宮殿柱子就可以了，整個場景的置景費至少節(jié)約了50萬元。”王平說。

將后期視效制作流程前移，是虛擬拍攝的另一大優(yōu)勢。

在傳統(tǒng)影視拍攝中，如果有需要做視覺特效的場景，一般是在攝影棚內搭建近景、后面鋪滿綠幕，演員在綠幕前表演。待全部內容拍攝完成后，再將素材交給后期工作人員完成視覺特效制作。但虛擬拍攝技術將綠幕變成了LED屏幕，人們在拍攝現(xiàn)場即可看到成片效果，“所見即所得”。

王平認為：“對演員來說，在有畫面的LED屏前表演，肯定比在綠幕前表演更容易沉浸、代入。對拍攝團隊來說，現(xiàn)場對屏幕上顯示的場景有哪些不滿意的地方，都可以隨時反饋、及時調整，能讓作品完成度更高。”

《師兄太穩(wěn)健》在立項之初，就將虛擬拍攝技術納入了方案。為此，阿里大文娛組建了數(shù)字化制作團隊，參與到從劇本圍讀到前期籌備等一系列環(huán)節(jié)中，以幫助導演完成各類視覺奇觀的呈現(xiàn)。

“我們在劇組籌備初期，就參與創(chuàng)意設計，判斷哪些場景能用虛擬拍攝，哪些可以用后期視效，最大程度地實現(xiàn)創(chuàng)意效果和效率的平衡。”該劇數(shù)字化制作總監(jiān)郎君說。

“當在拍攝現(xiàn)場，看見第一個虛擬場景畫面出來，我知道這項技術用對了。”王平表示，“對影視行業(yè)的創(chuàng)作者來說，虛擬拍攝技術能極大拓寬我們的想象邊界和創(chuàng)作邊界，將不可能變?yōu)榭赡堋Ｎ蚁嘈盼磥磉@項技術會給行業(yè)帶來更大價值。”

自研算法實現(xiàn)虛實融合

在拍攝現(xiàn)場，記者看到，攝影棚里正對著LED屏幕的方向，有一個二層的透明工作間，這里就是劇組數(shù)字化制作團隊工作的地方。只見6名數(shù)字影像工程師頭戴耳機，時而操作眼前的電腦，時而透過玻璃窗盯著遠處LED屏幕的畫面動態(tài)。

郎君介紹，這些工作人員主要負責現(xiàn)場的畫面跟蹤、屏幕控制、虛實匹配等工作。“我作為數(shù)字化制作總監(jiān)，在拍攝時，會一直在現(xiàn)場同導演、攝影、燈光等主創(chuàng)人員溝通，然后將指令傳達給工程師們，他們再通過電腦，操控、設置LED屏幕里顯示的場景。比如對屏幕畫面的某個局部進行放大、縮小，設置光影的動態(tài)變化等，以便快速調整出符合主創(chuàng)團隊需求的背景。”

對虛擬拍攝來說，最重要的問題是更好地實現(xiàn)“虛實融合”。該如何讓LED屏幕里的場景與現(xiàn)實場景貼合在一起？如何讓演員的表演與背景的運動同步？這都要依賴背后的“虛實匹配”算法來解決。

“虛擬拍攝的設備硬件，除了大型LED顯示陣列，還包括跟蹤系統(tǒng)，可以實時定位攝影機的位置角度、移動速度和姿態(tài)；以及渲染系統(tǒng)和校準系統(tǒng)，最終通過算法達到虛實融合的效果。”郎君指出，虛實融合的核心，是要求屏幕內和屏幕外的場景做到時間、空間、顏色3個指標的對齊。

“早期的虛擬拍攝技術讓觀眾產(chǎn)生沖突感、不真實感的原因，就在于難以令三者關系保持對齊一致。經(jīng)過團隊不斷研發(fā)，我們更新迭代了視覺算法，現(xiàn)在已能高效完成這一任務。”郎君介紹，過去，校準一個鏡頭要花費2小時，但利用新的視覺算法技術，校準一個場景中的15個鏡頭只需20分鐘，效率提升近百倍，并且對齊精度也非常高，制作出的畫面不會產(chǎn)生“摳圖感”。

LED屏幕上顯示的虛擬場景，則被稱為虛擬拍攝的數(shù)字資產(chǎn)。

“隨著更多虛擬拍攝項目的落地，在制作過程中也累積了大量的數(shù)字資產(chǎn)。我們將其部件化，這樣就可以像搭積木一樣，在有需要時，針對不同項目快速搭建起新的虛擬場景。”阿里大文娛數(shù)字化制作業(yè)務負責人許佳舉例說，數(shù)字場景中的一棵灌木、一扇窗、一片天空都可以被提取成不同的數(shù)字部件，經(jīng)局部改造升級后，可在不同的場景、項目中重復利用，這樣既能提升數(shù)字場景的制作效率，也降低了制作成本，讓數(shù)字資產(chǎn)在虛擬拍攝中發(fā)揮更大的效能。

在應用中逐漸走向成熟

近年來，各方對虛擬拍攝技術的發(fā)展持續(xù)關注，相關政策也給予了鼓勵支持。

2023年9月，國家廣播電視總局發(fā)布《關于開展廣播電視和網(wǎng)絡視聽虛擬現(xiàn)實制作技術應用示范有關工作的通知》，提出開展“虛擬拍攝關鍵技術應用示范”，包括研發(fā)LED控制、虛擬渲染、攝像機追蹤定位、同步等虛擬拍攝系統(tǒng)，應用于影視、綜藝、虛擬直播等場景，降低制作成本，提高生產(chǎn)效率。

2024年5月，國家發(fā)展改革委等部門印發(fā)《推動文化和旅游領域設備更新實施方案》，提到“鼓勵在電影視覺效果和后期制作中運用人工智能、虛擬拍攝、虛擬預演等新技術新裝備”。

在虛擬拍攝的硬件方面，相關從業(yè)者不斷探索，進行迭代升級。

“以我們所使用的LED屏幕為例，早期版本的屏幕存在亮不上去、也暗不下來的弊端。這導致有的畫面人眼看著很美，但攝像機捕捉下來后，不僅會亮度失真、還會出現(xiàn)摩爾紋等問題。為此，我們與產(chǎn)業(yè)伙伴深度定制，聯(lián)手開發(fā)出了專門給攝影機‘看’的LED屏幕，分辨率達1.5億像素，不僅亮度遠超普通屏幕3倍，更解決了此前虛擬拍攝不能拍動作戲等難題。”許佳說。

虛擬拍攝在影視劇拍攝中的參與程度也在不斷加深。

在近期播出的劇集《清明上河圖密碼》中，有8個場景應用到了虛擬拍攝技術；到《師兄太穩(wěn)健》，虛擬拍攝場景已超出一倍還多。許佳表示，目前，阿里大文娛已經(jīng)在8部劇集和1部院線電影中應用了虛擬拍攝技術。

“虛擬拍攝技術正在應用中一步步走向成熟。比如之前在虛實匹配方面，我們只能單純從技術上進行虛擬場景和實景的置景，但現(xiàn)在已可以考慮燈光等更多因素的影響，令最終效果更逼真，也達到更好的美學效果。”許佳說，“此外，伴隨虛擬拍攝還出現(xiàn)了行業(yè)新工種數(shù)字化制作總監(jiān)，并可以為劇組提供全套的虛擬拍攝整體解決方案，這意味著阿里大文娛數(shù)字化制作水平進入了應用級時代。”

隨著虛擬拍攝技術的優(yōu)化，傳統(tǒng)拍攝手段是否會被取代？

對此，許佳指出，虛擬拍攝作為一門新技術并非萬能，“是否使用、使用多少虛擬拍攝場景仍要圍繞創(chuàng)作內容來決定”。他認為，技術要為主創(chuàng)團隊的表達服務，不能為了技術而技術，“像《師兄太穩(wěn)健》這種仙俠劇，為給觀眾呈現(xiàn)奇觀和視覺沖擊，虛擬拍攝應用比例可以較高，但如果要拍攝懸疑、現(xiàn)實等題材的劇作，目前看還是搭建實景能帶來更好的呈現(xiàn)效果”。

(本文圖片均由采訪對象提供)